Állítsd be Google keresőjét, hogy a találatok között biztos ott legyen az Economx!
A művet eredetileg a világhírű olasz Mondadori Kiadó tette közzé. Arról, hogy a kiadvány mit kíván, illetve mit képes nyújtani az olvasónak, sokat elmondanak a válogatás és szerkesztés elvei, amelyeket maguk az alkotók így fogalmaznak meg: Ez a kötet azzal a szándékkal született, hogy a világ bármely országában élő művelt olvasó számára összefoglalja az elmúlt évtizedekben született művészetkutatói célkitűzéseket és felfogásokat. A szerzők három, általánosan elfogadott elvet követtek: nem lehet esztétikai érték alapján különbséget tenni különböző korok és civilizációk művészeti megnyilvánulásai között; nem lehet minőségbeli különbséget tenni „képzőművészeti", illetve „alkalmazott" vagy „iparművészeti" alkotások között; nem nehezebb, ellenkezőleg, könnyebb jártasságot szerezni a hozzánk időben közelebb álló korok művészetében, mint az időben távolabbiakéban. A könyv kitüntetett művészeti ága a festészet, mivel egy-egy festmény vagy rajz reprodukciójából sokkal többet lehet megtudni az eredeti műalkotásról, mint egy szoboréból vagy egy épületéből. Mindez természetesen nem zárja ki, hogy olykor szobrászati vagy építészeti alkotások kétdimenziós ábrázolása is teljes értékű élményt nyújtson. Stílusát tekintve az album szövege közérthetőségre törekszik, ami azonban sohasem jelenti, hogy közhelyeket ismételgetne.
Különösen figyelemreméltóak és figyelmeztetésül is szolgálnak az alkotók következő szavai: A könyv mindvégig értelmes olvasót tételez fel. Mi sem áll a szerzőktől távolabb, mint művészettörténeti tankönyvet írni meggyőzésre szoruló iskolás gyerekeknek. Inkább a szó nemes értelmében vett amatőr kurzushoz szerettek volna segítséget nyújtani, amely a művészet múltjáról és nem kevésbé a jövőjéről szól.
Magyarán ez azt jelenti, hogy az olvasó, ha érteni akarja az itt felvonultatott magyarázatokat és élvezni ismeretei gyarapodását, nem maradhat meg a passzív befogadó kényelmes szerepében. A szerzők tehát a kötet minden oldalán párbeszédre törekednek, mintegy baráti beszélgetés formájában szeretnék elmondani, ami nekik az adott témával kapcsolatban fontos, amit tanáraiktól – vagy éppen diákjaiktól – tanultak.
Az anyag valóban sokrétű és sokszínű. Vannak benne kulcsfontosságú részek, aprólékos műelemzések, megjegyzendő tanulságok, általános összefoglalók és az előzőeket kiegészítő vagy színesítő mellékes megjegyzések.
Az egész egy hatalmas, szépséges dzsungel, az egymással összefonódó látnivalók és ismeretek buja tömkelege. A szerzők felvázolják a módszeres tanulmányozás lehetséges ösvényeit, de találomra is kalandozhatunk, hiszen minden lépésnél újabb szépségek, nemegyszer csodák tárulnak elénk.
Bizonyára lesz majd, aki a belső arányokat olykor másnak szeretné vagy éppen kissé igazságtalanoknak érzi. Az Ázsia és Afrika művészetét összefoglaló fejezetnek például mindössze 36 oldal jutott. Ebből sajnos csak arra telik, hogy a könyv a vezérfonalat adó, átfogó, tömör ismertetés mellett néhány igen jellemző elemet, alkotást mutasson be rövid, szócikkszerű leírásokban és képekben.
A Mondadori mindig nagy volt a kiemelkedően magas színvonalú ismeretterjesztésben. Ez a könyv is becsületére válik, csakúgy, mint a magyar változatot létrehozó Park Kiadónak.
Osman Péter
